上演作品は、

「たかが世界の終わり」

フランスの劇作家ジャン＝リュック・ラガルス著。

近年ではグザヴィエ・ドラン監督が映画化したことでも話題を呼んだ。

本作の主人公ルイ(藤原季節)は、自身の余命が僅かであることを知り、長年会うことを避けてきた家族の元へ帰郷する。死期が近づいている事を打ち明けようと決心するが、そんなルイに対し家族たち・弟、妹、母、そして弟の妻はーー

どこまでも噛み合わずに進んでゆく彼らの会話劇は、1995年に38歳で亡くなった著者の自叙伝ともとれる。

幾多の困難を乗り越え、いま、演劇を立ちあげる俳優たちと本作のストーリーが重なってゆく。

​

1台のカメラで、

1時間50分ワンカット長回しに挑戦！

本作は一回限りの無観客上演を１台のカメラでワンカット収録。

撮影を担当するのは、是枝裕和監督などの映画作品で知られる撮影監督山崎裕に師事し、

現在はドキュメンタリーと映画の撮影をメインに活動する武井俊幸。

舞台ならではの緊張感、没入感のある映像を目指し1時間５０分の長回し撮影に挑みます。

Message ー演出よりメッセージー

演劇は横文字で言うと、

「ライブパフォーミングアーツ(Live performing arts)」

という分野に入るのだそうだ。

これは、

「いま、目の前で (=Live)」

「行われている(=Performing)」

「芸術(=Arts)」

と言うことだろうか。

​

僕にとって、この言葉はとても腑に落ちる。

刻一刻と変わり続ける状況の中

「いま、目の前で演じること」が

「一期一会」の体験であって、

それが重要だと思ってきた。

そういう当然だと思っていたことが、いま、

なんとも重くのしかかる。

「いま、目の前で」という演劇にとって、

とても大きな要素がひとつ抜かれた状況下で、

果たして「一期一会」の演劇を全うできるのか。

​

けれど、「それでも、頑張るしかない」

と僕たちはすぐに思いました。

この原点は蜷川さんであると言わざるを得ません。

いつまでも、師匠の名前をだすのは

弟子たちとしてあまり望ましくないので、

正直いって認めたくないのですが、

僕たちはこの「～するしかない」

という言葉のなかで育てられてきたのです。

「理解するしかない」

「覚えるしかない」

「上手くなるしかない」etc…

​

僕たちの意識の中に自然とプログラミングされていった、

この「～するしかない」の言葉。

​

もしも現在、師匠がこの世にいましたら、

高い確率でこう言ったのではないかと推測します。

（他のことももちろん言っただろうけど）

​

 「頑張るしかない」

そんなわけで、

「いま、目の前で」を封じられた僕たちが、

配信という形で「一期一会」を全力で果たそうとした、

誠心誠意、努力と工夫の結晶です。

　　　　　　ぜひ、試しに観ていってください。                   

2020.10.24   演出・内田健司​

コロナ禍で無観客上演を目指す俳優たち。

彼らの葛藤と模索の日々を追う。

​

​演劇ドキュメンタリー

​＃playthemoment

『いま、演劇が立ち上がるさまを追う』

​

劇場での読み合わせや稽古、

普段は見れない劇場の舞台裏、

俳優同士の何気ない会話など

舞台製作の裏側を垣間見ることができる

​ドキュメンタリー番組です。

全８回無料配信中！

チャンネル登録お願いします！

Original Goods

公演パンフレットほか、

ポストカード

トレーナーやロンTなど

たかが世界の終わりグッズ!!​

３月７日までの期間限定アイテムも！

​お見逃しなく。

いま、このときを演じる。
また劇場で会う日のために。

という想いでつけられた

ハッシュタグ。

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#Playthemoment

-プレイザモーメント-

緊急事態宣言が出された４月。

自宅待機となった俳優たちが
自粛中の皆様が楽しめるものを作ろう！
と、コロナ禍で生まれた配信企画です。

第一弾は、

自宅待機となった俳優たちが

一度も会わずにシェイクスピアを
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全11話（1話15分程度）

無料配信中！！

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